“芙蓉城三月雨纷纷，四月绣花针；羽毛扇遥指千军阵，锦缎裁几寸……”2015年春晚，歌手李宇春的一曲《蜀绣》让人陶醉，也向世人展现了这一非遗工艺的风采。

蜀绣又名“川绣”，是在丝绸或其他织物上用蚕丝线绣出花纹图案的中国传统工艺。作为中国传承时间最长的绣种之一，蜀绣与苏绣、湘绣、粤绣并称为“中国四大名绣”，以明丽清秀的色彩和精湛细腻的针法形成了独特韵味。

蜀绣作品（图自图虫网）

蜀中之宝

自古以来，巴蜀大地水土丰美，气候宜人，温度和湿度都非常适宜栽桑养蚕。丝织产业的蓬勃发展，为蜀绣提供了绝佳的原料供应和兴盛环境。

蜀绣最早的文字记载可追溯至西汉，辞赋家扬雄在《蜀都赋》以“丽靡螭烛，若挥锦布绣，望芒兮无幅”来描绘蜀绣的绚丽色彩和令人心驰的神韵。三国时期，蜀绣经常被蜀汉用来置换马匹以应作战之需。

由此可见，蜀绣至少自汉代起就被视为蜀中之宝，誉满天下。

时至宋代，蜀绣的发展达到鼎盛时期，绣品在工艺、产销量和精美程度上都独步天下。现藏于西南师范大学的《双冠图》描绘了雄鸡于鸡冠花之上报晓打鸣的场景，是北宋时期蜀绣的代表作品，也是现今能看到的最早的蜀绣作品。

蜀绣作品（图自图虫网）

清朝中叶以后，蜀绣逐渐形成行业，尤以成都九龙巷、科甲巷一带的绣品最为著名。道光年间，蜀绣从家庭逐渐进入市场，形成能满足社会所需的规模生产。清政府为振兴实业，在蜀地的各县官府均设“劝工局”，以鼓励蜀绣生产。

民国时期，蜀绣被广泛用于日用品上，小到幼儿的披衫、鞋帽，大到结婚时的床上用品、室内装饰品，几乎囊括了人们日常生活的方方面面。

1915年，蜀绣斩获巴拿马万国博览会的金奖，享誉国际。

新中国成立后，蜀绣工艺在技术上不断创新，创造了交叉针、螺旋针、虚实覆盖针等针法，极大地丰富了蜀绣的表现形式和艺术风格。2006年，蜀绣入选第一批国家级非物质文化遗产名录，成为四川除大熊猫以外的另一张名片。

穷工极巧

有文史曾用“穷工极巧”来形容蜀绣，其实一点都不夸张。

受巴蜀地区地理环境、风俗习惯、文化艺术等方面的影响，蜀绣在发展过程中逐渐形成了严谨细腻、光亮平整、构图疏朗、浑厚圆润、色彩明快的艺术风格。

蜀绣团扇（图自图虫网）

针法丰富且多变，是蜀绣最为鲜明的特征。据统计，蜀绣针法有12大类，130余种之多，是四大名绣中最为丰富的。蜀绣以本地织造的白、红、绿等色缎和彩丝散线为原料，常用的针法有晕针、铺针、滚针、截针、掺针、沙针、盖针等。

各种针法交错使用，变化多端，或粗细相间，或虚实结合，使得蜀绣既长于刺绣花鸟虫鱼等细腻的工笔，又善于表现气势磅礴的山水图景，人物形象也刻画得极为传神。

技巧方面，双面异色异形绣是蜀绣的最高境界，可以达到正反两面图案、色彩截然不同的效果。装裱在玻璃框中的异形异色绣，正反两面轮廓一致，图景却千差万别，这边可能是憨态可掬的熊猫，那边却见雍容华贵的牡丹。

大熊猫是蜀绣的常见题材（图自图虫网）

在色彩运用上，相比于苏绣的清淡和粤绣的浓郁，蜀绣明丽饱满，带有淳朴的美感。在创作题材上，蜀绣多为花鸟、走兽、山水、虫鱼等自然界生物，如大熊猫、金丝猴、芙蓉锦鲤等，也有描绘巴蜀地区自然风光和展现民俗文化的图案。

“蜀人多巧思，组绣用功深。”蜀绣是指尖上的传承，更是几千年光阴的承载，透过绣娘手中的蜀绣，我们看到的是巴山蜀水，万物春。

 

 

来源: 浙江在线 人民日报 红星新闻