“春季里开花儿十四五六， 啊六月六啊看谷秀啊春打六九头，这么包装简直太难受，我张不开嘴儿，我跟不上遛……”1995年的春节联欢晚会上，小品《如此包装》里的Rap让人记忆犹新。

这段唱词由评剧《花为媒》选段《报花名》改编而来，小品表演者赵丽蓉老师同时也是一位优秀的评剧表演艺术家。

流传于我国北方的评剧，是汉族传统戏曲剧种之一，以善于表现人民生活而为观众所喜闻乐见。

评剧人物雕塑（图自图虫网）

兴盛于北方

评剧的前身是一种叫做“莲花落”的曲艺。莲花落，又称为“落子”，属于民间说唱艺术，19世纪末流行在河北唐山一带的农村。

随着东北民间歌舞“蹦蹦”传进关内，莲花落艺人迅速吸收了这种曲艺，开始演唱如《王二小赶脚》《杨二舍化缘》《丁香割肉》《安安送米》等一类剧目，深受当地农民喜爱。

随后，莲花落艺人由农村进入工业城市唐山。1909年前后，剧作家成兆才根据文明戏和话剧，采用全套河北梆子乐器伴奏，对莲花落进行改革。由于演唱时用真声，高弦低唱，改革后的曲艺得名“平戏”或“平腔梆子戏”。

1935年，平戏在上海演出，因为上演剧目多有“惩恶扬善”“评古论今”的新意，故采纳外交家吕海寰的建议，改称“评剧”。

评剧服饰纹理（图自图虫网）

1936年，评剧表演艺术家白玉霜在上海拍摄影片《海棠红》时，新闻界首次把＂评剧＂的名称刊载于《大公报》。从此，评剧的名字广泛传播于全国。

新中国成立后，评剧进入了新的繁荣发展时期，相继建立了中国评剧团、天津评剧院、沈阳评剧院。当时，评剧除在华北、东北地区广为流传外，中南、西北、西南的一些城市也有演出团体，成为有广泛群众影响的戏曲剧种。

2006年，评剧经国务院批准被列入首批国家级非物质文化遗产名录。

采众家之长

与其他剧种相比，评剧一直都以贴近生活而著称，具体表现在吐字清晰，唱词浅显易懂，演唱明白如诉，生活气息浓厚。这种表演形式生动又活泼，最善于表现当下人们的生活，无论在城市还是在乡村都拥有众多受众。

作为近现代才兴起的剧种，评剧在发展过程中采众家之长，在角色行当、唱腔等方面不断丰富和完善自身。

早期的评剧只有男、女角色之分，后逐渐有了生、旦、丑三个行当。后来又受京剧和梆子的影响，最终发展成青衣、花旦、老旦、彩旦、小生、老生、花脸、小花脸等行当齐全的大剧种，但仍保留了自由活泼的民间小戏特征，富有生活气息。

评剧表演道具（图自图虫网）

唱腔方面，评剧在唐山民歌、莲花落等民间音乐基础上，吸收了东北二人转、京剧、河北梆子等冀东和京津一带地方戏曲的特色。

评剧唱腔为板腔体结构，包含了正调、反调、越调和越反调等四个声腔体系，每一种声腔都有其主体板式和附属板式两种。因此，演唱者润腔手法的不同，造就了许多风格迥异的流派唱腔。

其中，评剧表演艺术家新凤霞创立的“新派”标新立异、独树一帜，是评剧革新的代表。传统评剧《花为煤》是新派推陈出新的经典之作，新凤霞以纯熟的演唱技巧，细致入微的人物刻画，塑造了青春美丽、富有个性的少女——张五可的艺术形象，从而将新派艺术推向了高峰。

此外，新凤霞还与新文艺工作者合作，创造了蜻蜓调、凡字调、送子调等新板式。这些新板式极大地丰富了评剧的唱腔艺术，推动了评剧艺术的发展与进步。

中国戏曲是中国传统文化的瑰宝，也是极具生命力的戏剧艺术。传承百年，评剧正在洋溢着生生不息的魅力。

 

 

来源: 中国戏曲网